Un artículo de José Vicente Sala sobre el poemario "Que en limpidez se encuentre"

Ediciones Vitruvio, Colección Baños del Carmen, nº 117.
Madrid, 2007.


VERSOS LIMPIOS

"Nunca faltarán agoreros, sentados en sus sillones relax con vistas al Parnaso, que hablen de la autocomplacencia de la poesía actual. Los agoreros, faltaba más, también son poetas. Pero poetas-estatua, de esos que sueltan metáforas todo el tiempo a sus perros pitiminís, que son los únicos que soportan estoicamente tanto sermón apocalíptico.

La realidad es que vivimos un buen tiempo para la poesía. Se publica mucho, dicen algunos, cuando no hay nada más saludable que una gran variedad de poéticas. Es tarea del lector elegir. Hay resentidos que añoran los grises tiempos en que sólo publicaban cuatro.

Antonio Daganzo Castro (Madrid, 1976) publicó en 2004 Siendo en ti aire y oscuro, y recién comenzado el 2007 nos regala Que en limpidez se encuentre (Ediciones Vitruvio). Como apasionado de la música, ésta se cuela en los poemas, dando al volumen profundidad y coherencia. También hay referencias a poetas que escribieron sus versos plasmando la importancia del ritmo: Valéry, Garcilaso, San Juan de la Cruz. Se deduce que estos autores han sido lecturas fundamentales para Antonio Daganzo, que sabe combinar la tradición más clásica con un toque ultimísimo y actual. Toda poesía es herencia pero hay que saber renovar desde una libertad absoluta, y eso sólo se consigue cuando las muchas lecturas han dejado un poso en el poeta.



La música, el amor, la libertad, el olvido... Temas que afloran en las cuatro partes de este libro, que comienza con un "Preludio" que es una declaración de principios:

“Lápiz de ayer,
papeles de mañana:
haced de este mi hoy el paraíso."

Eso es Que en limpidez se encuentre, la búsqueda del Paraíso en la tierra, de la felicidad siempre a la medida del hombre. Nos fue dada la capacidad de amar, de componer música, de escribir; elementos que pueden llevar a esa eternidad con fecha de caducidad que es la felicidad para los mortales y, precisamente, la muerte otorga a toda empresa humana eternidad.

No hay olvido si hoy podemos escuchar las obras de los grandes compositores que llevan siglos siendo polvo. No hay olvido si nuestros labios rescatan las palabras de los muertos, que amaron y sufrieron y dejaron el más bello testamento del Hombre: la poesía.

Volvamos al principio: la gente, hoy, sigue escribiendo versos y su lectura nos da sosiego y esperanza. Este libro es ejemplo de lo que se puede hacer sin dogmas ni esclavitudes poéticas. Versos limpios. Versos rescatados de la mejor tradición y puestos al día. Como escribe Antonio:

“El más grave error de quien olvida
es creer que el olvidado hará lo mismo”.

Olvidemos a los agoreros. Hay que leer poesía, toda."


El escritor José Vicente Sala (Oliva, Valencia, 1973) es autor de los poemarios Diario de retorno, Premio de Poesía "Eladio Cabañero" 2001 (Ediciones Vitruvio, 2002) y Ciclo austral, Accésit del XV Premio Internacional de Poesía "Jaime Gil de Biedma" (Visor Libros, 2005).

Recital en "Los Jueves Poéticos"

Será el próximo día 5 de febrero, a las 20:00 hrs., en la Casa del Libro del nº 29 de la Gran Vía madrileña, cuando se produzca mi intervención, en la sesión correspondiente al mes de febrero -quinto de los recitales por el presente curso 2008/2009-, dentro del ciclo literario de "Los Jueves Poéticos", perteneciente al programa de actividades desarrollado por la Red de Arte Joven de la Comunidad de Madrid, y muy destacado en el ámbito de la joven poesía escrita en España.

Dado que él fue el protagonista de la lectura del pasado enero, tendré el honor y viviré la gran alegría de ser presentado por mi amigo Raúl Nieto de la Torre, quien ofrecerá sus sabias impresiones acerca de mis dos poemarios publicados hasta el momento: Siendo en ti aire y oscuro y Que en limpidez se encuentre.

Siguiendo con la dinámica característica del ciclo, el mes que viene tendré la satisfacción de presentar a su siguiente invitado; invitada en esa oportunidad, puesto que la protagonista de la sesión de marzo de "Los Jueves Poéticos" será la muy joven poeta madrileña María Salgado.

Bicentenario de Edgar Allan Poe

El pasado 19 de enero se cumplieron los primeros 200 años transcurridos desde el nacimiento del fabuloso escritor norteamericano Edgar Allan Poe (Boston, 1809 - Baltimore, 1849). Confieso mi debilidad por la obra de este "maldito de malditos" cuya figura, a la postre, acabó encontrando prominente e indiscutible lugar en la historia de la literatura universal. Y no tengo empacho en reconocer que mi infancia y mi adolescencia se vieron marcadas -felizmente, gran paradoja- por el oscuro romanticismo de sus prodigiosas narraciones, llenas de invención cruel y macabra, tristeza furibunda, dolorosísima excentricidad y ese desatado infortunio capaz de pintar las mujeres más pavorosamente bellas que puedan imaginarse.

Con el correr de los años descubrí que Poe no sólo había demostrado temperamento y cualidades de poeta en sus relatos, sino que había escrito poesía stricto sensu, y de qué manera. Si bien es verdad que fue en la prosa donde acertó a desplegar todas las potencialidades de su estilo y talento, a Poe le debemos poemas tan absolutamente turbadores como El cuervo (The raven), Annabel Lee o este otro sobre el cual el compositor ruso Sergei Rachmaninov escribió, en 1913, una importante cantata para solistas, coro y orquesta: Las campanas (The bells). De él hoy queremos recordar, en versión bilingüe, la tercera de sus partes, debiéndose a Arturo Sánchez la traducción al castellano que figura a renglón seguido:


THE BELLS

III

"Hear the loud alarm bells-
Brazen bells!
What a tale of terror, now their turbulency tells!
In the startled ear of night
How they scream out their asfright!
Too much horrified to speak,
They can only shriek, shriek,
Out of tune,
In a clamorous appealing to the mercy of the fire,
In a mad expostulation with the deaf and frantic fire,
Leaping higher, higher, higher,
With a desperate desire,
And a resolute endeavour
Now -now to sit, or never,
By the side of the pale-faced moon.
Oh, the bells, bells, bells!
What a tale their terror tells
Of despair!
How they clang, and crash, and roar!
What a horror they outpour
On the bosom of the palpitating air!
Yet the ear, it fully knows,
By the twanging,
And the clanging,
How the danger ebbs and flows;
Yet the ear distinctly tells,
In the jangling,
And the wrangling,
How the danger sinks and swells,
By the sinking or the swelling in the anger of the bells-
Of the bells-
Of the bells, bells, bells, bells,
Bells, bells, bells-
In the clamour and the clanging of the bells!"

LAS CAMPANAS

III

"Escuchad las sonoras campanas de alarma.
¡Campanas de bronce!
¡Qué historia de terror cuenta ahora su turbulencia!
En el sobresaltado oído de la noche,
¡cómo chillan su espanto!
Demasiado asustadas para hablar,
sólo pueden chillar, chillar,
fuera de tono,
llamando clamorosamente a la misericordia del fuego,
en una loca discusión con el sordo y frenético fuego,
que sube más arriba, más arriba, más arriba,
con su desesperado deseo,
y un resuelto esfuerzo
ahora -ahora ponerse, o nunca,
al lado de la pálida cara de la luna.
¡Oh, las campanas, campanas, campanas!
¡Qué historia cuenta su terror
de desesperación!
¡Cómo rechinan, chocan y rugen!
¡Qué horror vuelcan
en el pecho del aire palpitante!
El oído comprende completamente,
por el tañido,
y el rechinar,
cómo mengua y sube el peligro;
el oído distingue claramente
en el doblar
y en el balancear
cómo se abate e hincha el peligro
por la fatiga o el aumento de la ira de las campanas,
de las campanas.
De las campanas, campanas, campanas, campanas,
campanas, campanas, campanas,
¡en el clamor y el estrépito de las campanas!"

Ana Ares en la Tertulia Literaria "Eduardo Alonso" (Casa de Castilla-La Mancha en Madrid)

La intensa escritora y querida amiga Ana Ares, autora del hermoso poemario Atreverse al mar (Ediciones Vitruvio, Colección Baños del Carmen, 2008), será la protagonista de la Sesión CCXCIII de la muy veterana y absolutamente entrañable Tertulia Literaria "Eduardo Alonso", coordinada por Manuel Cortijo y Juan Pedro Carrasco. El acto se celebrará el próximo martes 20 de enero, a las 19:30 hrs., como siempre en el Salón de Actos de la Casa de Castilla-La Mancha en Madrid (C/Paz, nº 4, 1º dcha.), y en el marco de las actividades desplegadas por la Asociación Cultural "Peña de Albacete en Madrid".

Será el escritor albaceteño Delfín Yeste el encargado de trazar una panorámica previa sobre el quehacer poético de Ana, quien dará lectura acto seguido a una selección de su obra. El tradicional vino manchego valdrá de colofón a una velada literaria que promete emoción y calidad a partes iguales.

"Alba y ocaso del primer libro", nueva obra de Pablo Méndez

Como el número 110 de Ediciones Nostrum, ha llegado ya a las librerías la nueva obra del escritor y editor Pablo Méndez (Madrid, 1975): se trata de Alba y ocaso del primer libro, una suerte de ensayo divulgativo en el que, a través de once destacados ejemplos -que van desde Federico García Lorca a Ana Rossetti, pasando por Pablo Neruda, Gabriel Celaya o Luis A. de Cuenca, y con especial relevancia de autores adscritos a la Generación del 27-, se analiza la importancia y el significado de los libros inaugurales en la trayectoria de los poetas.

Tendré el honor de acompañar a Pablo en el acto de presentación de Alba y ocaso del primer libro, obra que, al igual que su novela de 2004 Taller de poesía, está destinada a convertirse en una ineludible referencia para los amantes del verso, y más concretamente de la historia reciente de la poesía escrita en castellano y sus entresijos. La presentación propiamente dicha correrá a cargo del gran poeta y ensayista manchego Miguel Galanes, y se celebrará el próximo jueves 15 de enero, a las 19:30 hrs., en la Casa del Libro de la C/ Fuencarral, nº 119, en Madrid.