Eres...

Eres como una de aquellas emociones
que perduran, hozan y se encrespan
donde mueren los días.
Tú, tan nueva, tan lavada,
eres en realidad sabor añejo,
verdad indiscutible,
enseñanza de libro olvidado en un estante
que al ser recuperada
trae al alma vituallas de hermosura.
Eres, con gesto de recuerdo,
la luz que le faltaba a la nostalgia.


De la colección de poemas "Cuanto para ti voy inventando", publicada en el volumen "Nuevos autores de la poesía española/3", de la serie "Poesía española contemporánea" (Sevilla, 2001).

Comentario musical - Melómanos, discófilos: la pasión extendida

Estaremos de acuerdo en algo: sentir una simpatía vaga por la música no es lo mismo que entregarse a la pasión por ella a la que alude el concepto de "melomanía". Entre una cosa y la otra hay un paso sumamente importante, decisivo, lo cual, lejos de residir en la esfera de lo intangible o de las disquisiciones metafísicas, se manifiesta con claridad en el comportamiento cotidiano de las personas, fundamentalmente en el de aquéllas de veras atraídas por el arte del sonido y sus logros de ayer y hoy. Dicho con palabras llanas: al melómano se le advierte a la legua la filarmonía. Y, sin duda, uno de los rasgos que caracterizan inequívocamente al melómano contemporáneo es la extensión de su pasión musical hacia los siempre fértiles terrenos de la ingente discografía que recoge los tesoros del repertorio clásico.

En su muy recomendable libro de divulgación Para entender la música, el compositor y crítico catalán Manuel Valls Gorina se hizo eco de la transformación experimentada en el seno del público receptor de música en general, y de la música culta en particular, habida cuenta de las revoluciones tecnológicas que han ido sucediéndose, a la velocidad del rayo, ante nuestros oídos atónitos. Dados los avances de la técnica en lo concerniente a la reproducción del sonido y, en consecuencia, de la música, en buena medida el público tradicional que acudía puntual y asiduamente a los conciertos, dejó escrito Valls, "se ha desintegrado en miles y miles de aficionados que, gracias a los discos, entran en conexión con la música cuando y donde les place, y están alerta de las novedades que se producen en el área de sus preferencias estéticas". Tanto es así que el verdadero melómano ha acabado convertido en discófilo avezado cuya ambición estriba en completar una fonoteca lo más amplia y variada posible para, en efecto, zafarse así de las naturales limitaciones a las que obligan tanto los programas de los auditorios y los teatros de ópera, en lo que al repertorio y su interpretación se refiere, como la misma celebración de los espectáculos, en lo relativo a los horarios, la ubicación de las salas y el precio de las localidades, a veces elevado en demasía.



Más allá de esta ventaja indudable, recorrer las innumerables regiones conquistadas por la moderna historia de las grabaciones musicales da al aficionado la oportunidad maravillosa de conocer la gran música en la recreación que de ella nos han propuesto sus mejores intérpretes contemporáneos, de manera que los hitos de la composición ven reforzado su carácter ejemplar con un elemento añadido que los convierte en únicos: la certeza de que al hito histórico ha de sumarse otro moderno vinculado a la interpretación. El ciclo de las nueve sinfonías de Beethoven alcanza una cota todavía más alta en nuestra estima si se nos sirve en la edición discográfica de 1963 protagonizada por Karajan y la Filarmónica de Berlín; la magia de los cuatro cuadernos de la Suite Iberia de Albéniz se convierte en arrebatador delirio si son las manos del pianista Esteban Sánchez las que nos subyugan e hipnotizan. Los ejemplos que al respecto pueden proponerse son incontables, y fomentan, por otro lado, el siempre sano ejercicio –inagotable también- de la crítica comparada: según la propia sensibilidad, las propias inclinaciones, los discófilos acabarán mostrando sus preferencias por Furtwängler o Toscanini en el podio, por Rubinstein o Pollini al piano, o por el canto de Domingo o el de Kraus. Alternativas que, lejos de quedarse en acotado abanico, se abren cualitativamente aún más dependiendo del repertorio abordado por cada artista: Ashkenazy es la perfecta elección para descubrir el virtuosismo de Rachmaninov; sin embargo, quizá necesitemos a un pianista más sobrio en los conciertos de Mozart si queremos comprenderlos bien… Por no hablar de las sorpresas que uno puede encontrarse haciendo camino. ¿Cabría imaginar que el citado Arturo Toscanini firma una de las mejores interpretaciones en disco de las Variaciones Enigma de Elgar, obra que, en principio, hubiéramos creído ajena a sus desvelos? Pues así es. ¡Y qué decir de un maestro más moderno como Claudio Abbado! Hijas de batutas distintas parecen su suavidad extrema en las sinfonías de Schubert y, al mismo tiempo, su increíble violencia arrolladora en el universo eslavo de Mussorgsky o Prokofiev.

Tan fascinantes resultan todos estos tesoros fonográficos que el melómano corre el riesgo cierto de incurrir en una falta que no debería permitirse: perder el contacto directo con la música mediante la asistencia, más o menos constante, a conciertos sinfónicos o de cámara, a recitales instrumentales o líricos, y a representaciones de gran teatro musical. Pues, por mucho que los avances técnicos sean hoy capaces de reproducir el sonido con una calidad y una fidelidad extraordinaria, rayana en la perfección, nada puede igualar la dulce conmoción que se experimenta al escuchar música en vivo, al constatar de nuevo la singularidad de un arte radicalmente humano, bellísimo en la paradoja que establece entre fugacidad y eternidad; un arte que muere en cada nota para volver a nacer con más fuerza en la siguiente. Se trata, en fin, de que el melómano llegue también a ser un buen discófilo; no de que el discófilo, con afán de coleccionista recalcitrante, de filatélico de los sonidos, olvide las raíces emocionales de su afición. Si el corazón late fuerte y en su sitio, los discos, en su justa e inestimable tarea de asistencia al melómano, pueden proporcionar una inmensa sabiduría y un inmenso placer.


(Artículo publicado en el número correspondiente al mes de marzo de 2007 de "La Gaceta Cultural de Rivas", en Rivas-Vaciamadrid.)

María Salgado en "Los Jueves Poéticos"

Protagonizando el sexto de los recitales por este curso 2008/2009, la jovencísima escritora María Salgado (Madrid, 1984), ganadora del III Premio Nacional de Poesía Joven "Félix Grande" en 2007 con su muy interesante poemario titulado ferias, intervendrá en la sesión correspondiente a marzo de este año de "Los Jueves Poéticos", ciclo -de periodicidad mensual- perteneciente al programa de actividades desarrollado por la Red de Arte Joven de la Comunidad de Madrid, y muy destacado en el ámbito de la joven poesía escrita en España. El acto tendrá lugar el jueves 5 de marzo, a las 20:00 hrs., en la Casa del Libro de Gran Vía, nº 29, en Madrid.

Según la feliz dinámica característica del ciclo, la presentación de María Salgado será llevada a efecto por el interveniente en el recital de febrero pasado. Así pues, me corresponderá el honor de trazar una panorámica acerca del quehacer literario de esta precoz y singular creadora, dueña de una poderosa voz que destaca por su invención y su inconformismo.

"Sempre en Galiza": recordando a Castelao

Desde el más profundo sentimiento de Galicia como nacionalidad histórica, a continuación queremos recuperar -en su versión en lengua castellana- dos significativos fragmentos pertenecientes a sendos artículos del escritor, dibujante y político, padre de la conciencia nacional gallega, Alfonso-Daniel Rodríguez Castelao (1886 - 1950). Su redacción fue llevada a cabo en Badajoz, en el año de 1935, "cuando Lerroux tuvo a bien ordenar que me preparase para mayores ausencias", como su propio autor indica oportuna e irónicamente. Fueron publicados en el periódico "A Nosa Terra", órgano del Partido Galleguista, y luego, junto con otros doce artículos, pasaron a conformar el prólogo a esa obra magna del nacionalismo gallego que es Sempre en Galiza. Aquí quedan, precisamente en este inicio del mes de marzo de 2009, para quienes puedan encontrar en ellos motivo de interés y reflexión:


"...Me acuerdo de algunos gallegos que viven para su bandujo, porque son bastante sensatos y no sufren las inquietudes de los demás. Parece que tienen el escepticismo de los que están de vuelta y aún no se arriesgaron a viajar. Parece que son dueños de la verdad y aún no pasaron hambres ni sedes. Parece que triunfaron en alguna lucha terrible, decisiva, y no hicieron más que huir ante los peligros. Parece que merecen lo que ganan y no saben darse cuenta de la suerte que los aupó. Parece que están capacitados para regalar consejos y con sus sentencias egoístas se acabaría el mundo. Son convenienzudos, trabajan con provecho y no conciben más ideal que el de vivir con desahogo y sin dolores de estómago.

Éstos son los que me decían:

-¿Por qué te metiste en política? La política es una cochinada y tú mejor estarías en tu casa, haciendo arte.

Son gallegos y no conciben que Galicia pueda salvarse con una política honrada. Son gallegos y no saben que Galicia necesita una política suya, para conseguir el desarrollo normal de su economía. Son gallegos y no perciben la necesidad de una política que garantice la vida de nuestra cultura. Son gallegos y no saben que tenemos un destino histórico que cumplir, en España y en el mundo.

Éstos son los que dicen:

-Yo no siento la necesidad de hablar gallego (porque esa necesidad no se siente en el bandujo).

-Yo me encuentro bien donde pueda vivir con desahogo (porque llevan la patria en la suela de los zapatos).

-Yo no creo en nadie (porque tampoco creen en sí mismos).

-Yo reniego de la política (porque saben que la política da disgustos).

-Yo me río de los políticos (porque quizá no encontraron ocasión de lamerle los pies).

-Yo no pertenezco a ningún partido (porque no quieren comprometer su tranquilidad).

Así son muchos gallegos, serios y sesudos en apariencia, que visten bien y saben imponer respeto a sus consocios de Casino..."


***


"...¿Quién puede, pues, salvar a Galicia? Galicia misma. ¿Cómo? Con un gran partido político nítidamente gallego. ¿Y para qué? Para que nuestra Tierra consiga el derecho de legislar para sí misma. ¿Y cuándo contaremos con ese gran partido? Cuando nuestros labriegos abran los ojos y dejen de votar a quien no comprende nuestra diferenciación."


(Imagen: Castelao inmortalizado en el transcurso de una alocución política.)

Edición de marzo del programa "Clásicos a contratiempo"

Prosiguiendo con las emisiones mensuales que caracterizan esta etapa del programa -en concreto, nuestra cita con los oyentes tiene lugar el primer viernes de cada mes-, el muy veterano espacio radiofónico divulgativo de la música culta "Clásicos a contratiempo" pondrá en antena el próximo viernes 6 de marzo, en su horario habitual de 20:30 a 22:00 hrs. (hora española peninsular), la que es ya su edición nº 412. A lo largo de este nuevo programa, el correspondiente al mes de marzo de 2009, tendremos ocasión de presentar obras de Antonín Dvorák -la "Danza eslava nº 4, en Fa mayor", op. 46-, Johann Sebastian Bach -el magistral "Concierto para dos violines en re menor", BWV 1043-, y Alexander Glazunov -la maravillosa y profundamente desconocida "Sinfonía nº 4 en Mi bemol mayor", op. 48-. Además, recuperaremos nuestra sección dedicada a la música de cine para proponer la audición de una de las partituras más célebres de cuantas se han creado para el "séptimo arte": el "Concierto de Varsovia", para piano y orquesta, de Richard Addinsell.

Desde octubre de 1996, y en la sintonía de Radio Rivas, la emisora municipal de Rivas-Vaciamadrid (95.4 F.M. en el dial madrileño), "Clásicos a contratiempo" viene divulgando, con rigor y amenidad, el inagotable universo de la música clásica, proponiendo a la audiencia, en el marco de las temporadas estipuladas al efecto, una cita periódica con la gran música, y llevando a cabo tal labor desde la convicción y la certeza de estar ofreciendo un servicio público indispensable para la completa formación cultural de la sociedad. El programa puede escucharse en todo el mundo gracias a Internet: desde esta misma bitácora digital puede accederse directamente a la actual página de la emisora municipal de Rivas-Vaciamadrid, pinchando sobre el enlace "Web de Radio Rivas" en el apartado "Compositores de otras sinfonías".

Dirige, realiza y presenta: Antonio Daganzo.


(Imagen: Estudio de continuidad en las instalaciones de Radio Rivas, sitas en la localidad madrileña de Rivas-Vaciamadrid).